LÍRICA CULTA MEDIEVAL: Poesía provenzal o trovadoresca

LA POESÍA PROVENZAL.

La primera manifestación de lírica culta en lengua romance surgió en el sur de Francia en el siglo XII, en la región de Provenza.

LENGUA:

Concretamente se escribía en la lengua provenzal u occitana (lengua de oc, cuyo significado es SÍ, y que a su vez proviene del latín HOC, HIC – ESTE; finalmente dio nombre a una región al sur de Francia: Occitania, y por extesión Occidente).

Autores de toda Europa imitaron no solo el estilo, sino que también compusieron sus obras en lengua provenzal (es algo así como el italiano para la ópera o el inglés para gran parte de la música pop-rock actual).

AUTORES:

Sus autores son los llamados trovadores. Se diferencian de los juglares porque:

-        Son autores cultos: nobles, príncipes…

-        Componen sus propias obras, tanto la letra como la música.

También existieron mujeres que compusieron lírica culta. Reciben el nombre de trobairitz.

Un ejemplo es la Condesa de Día.

DIFUSIÓN.

Aunque eran composiciones escritas, se difundían de forma oral, acompañadas de música.

Con el tiempo también fueron recogidas en cancioneros, especie de cuadernillos, a veces con música, que agrupaban las obras del trovador.

El público estaba conformado por la nobleza que buscaba el entrenamiento en la corte y en palacios.

1.     GÉNEROS.

-       CANÇÓ: tema amoroso.

TEMAS: Amor cortés.
En este código, el enamorado atraviesa cuatro grados o etapas:
1. Feñedor: aún no se atreve a expresar su amor a la dama.
2. Precador: le expresa el amor que siente por ella.
3. Entendedor: el trovador es correspondido por la dama.
4. Drudo: son amantes en secreto, si todo se descubriera ocasionaría la muerte de la pareja.

ESTILO:

1.     Poesía llana (trovar pla): sencillez en la expresión de los sentimientos.

2.     Poesía hermética (trovar clus o escur): recargada de conceptos y de expresión complicada. Belleza formal basada en: sonoridad, juegos de palabras, etc.

-       SIRVENTÉS: satírico y anecdótico.

TEMAS: ataques personales, polémicas literarias, discursos morales...

ESTILO: Se compone sobre la estrofa, rimas y música de la cansó (son como las parodias actuales)

-       TENÇÓ: debate entre dos poetas (semejante a las “peleas de gallos” del rap actual)

-       ALBADA: dolorosa separación de los enamorados al amanecer.

-       PASTORELA: encuentro entre un caballero y una pastora idealizada, a la que requiere de amores.

-       PLANTO: lamento fúnebre por la muerte de un personaje.

EVOLUCIÓN Y AUTORES.
Desde la Provenza francesa la lírica culta se extendió por toda Europa con diferentes manifestaciones:

1.    Cataluña.

En Cataluña tuvo gran difusión debido a las relaciones históricas entre la Provenza y la casa condal de Barcelona, a donde llegaron numerosos trovadores. Destacamos a Bernat de Ventadorn y Guillem de Berguedá (este último, enamorado de la mujer de su señor)

 

AUSIAS MARCH.

La novedad de la poesía amorosa de Ausiàs March está en la visión de la mujer: no es ya la dama orgullosa (poesía provenzal) ni es tampoco la donna angelicata (dolce stil nuovo), sino que es una mujer de carne y hueso.

2.    Castilla. Poesía cancioneril.

JORGE MANRIQUE. Coplas a la muerte de su padre (planto)

MARQUÉS DE SANTILLANA. Serranillas (pastorela).

3.    Francia.

FRANÇOIS VILLON. 

4.    Alemania. Los minnesinger. Son poetas de lírica cortés en lengua alemana, cantores profesionales que tratan del amor y del arte de vivir. 

5.    Italia. Dolce stil nuovo.

DANTE.

PETRARCA.